Staňte se studujícími doktorského programu na Sutnarce
Přihlásit se do doktorského studijního programu je možné do 17. května 2024 do 12 hodin
Níže naleznete k stažení
- podmínky přijímacího řízení
- formulář přihlášky do doktorského studijního programu
Seznam školitelů
- prof. akad. mal. Jiří Barta
- M. A. Dušan Brozman
- doc. MgA. Vojtěch Domlátil
- doc. MgA. Kristýna Fišerová
- RNDr. Petr Franče
- prof. Ing. arch. Zdeněk Fránek
- akad. mal. Renáta Fučíková
- prof. Mgr. Štěpán Grygar
- prof. akad. mal. Boris Jirků
- doc. akad. mal. Ditta Jiřičková
- doc. akad. mal. Helena Krbcová
- doc. akad. mal. Vladimír Merta
- prof. akad. mal. Karel Míšek, Ph.D.
- doc. akad. mal. Josef Mištera
- doc. MgA. Martin Otava, Ph.D.
- Mgr. Art. Jana Potiron, ArtD.
- PhDr. Mgr. Andrea Sloupová, Ph.D.
- Mgr. Silvie Stanická, Ph.D.
- doc. akad. mal. František Steker
- doc. PhDr. Jaroslav Vančát, Ph.D.
- prof. akad. mal. Rostislav Vaněk
- doc. MgA. Zdeněk Veverka
- prof. PhDr. Tomáš Vlček, CSc.
- prof. doc. Jaroslav Vokoun, Th.D.
Návrhy rámcových témat (okruhů) pro disertační práce
- Barta
- Domlátil
- Fránek
- Fučíková
- Jirků
- Jiřičková
- Merta
- Mištera
- Otava
- Potiron
- Stanická
- Steker
- Vaněk
- Veverka
- Vlček
- Vokoun
- Animace od pravěku k digitalizaci
Proměny obsahu a formy v historických souvislostech, vývoj animace od jeskynních kreseb po současnost, osobnosti
- Animace a nová média
Nové technologie, nová estetika, nové žánry
- Animace a spiritualita
- Animace a terapie
- Animace a krajina
Jak šetřit planetu
Téma je univerzální a má umožnit doktorandovi, aby se objevně vyjádřil formou
- uměleckou
- designérsky
- architektonicky
- vědecky
- filosoficky
- Ilustrační prostředky sdělení informací v soudobých naučných knihách
Jak často využívají současní ilustrátoři metaforu a nadsázku, aby interpretovali skutečnost v naučné ilustrované knize? Jak výrazný je současný posun od tradičních ilustrovaných slovníků k moderní publikaci, jež disponuje mnoha vrstvami sdělení? Mapování současných trendů v ilustrovaných publikacích žánru non-fiction s důrazem na tvorbu domácí. - Návrat k literární řeči obrazu v knize pro dětské a mladé čtenáře
Současná doba je zahlcena proudem informací, obraz znovu nabývá důležitosti. Moderní technologie ovládají nejen čtenáře, uživatele a příjemce - moderní technologie opanovaly i obor ilustrace. Porovnejme řeč současné ilustrované knihy s řečí předchozích období a věnujme se ryze obrazovým žánrům picture-book a silent-book. Jak vypadají obrazové publikace pro dětské příjemce v epoše informační revoluce? Nakolik musíme v době migrační krize překonávat jazykové bariéry? Jaké prostředky k tomu volí současní ilustrátoři? Využívají atmosféru obrazu? Využívají detaily? Či naopak redukují ilustraci do graficky stručného, ale výrazného projevu? Co vlastně vyhovuje dětskému čtenáři?
- Zkoumání a vytvoření výukového systému optické perspektivy a plastické anatomie pro výtvarníky a propojení s novými médii a technologiemi pro současné umění.
- Analýza výukových metod plastické anatomie a optické perspektivy s dopady na psychologii daných subjektů a jejich proměnu poznáním.
- Hledání překrývání grafického designu a volné tvorby.
Jaké jsou hodnoty a kdo stanovuje kritéria pro potvrzení souhlasu nebo odmítnutí?
Jsou někde společná východiska, hranice, koncepty, zaměření, formy vyjádření, užití technologií, osobnost tvůrce? Kdy z pozice aktivit v obou disciplínách se odráží jeho tvůrčí potenciál v obojím? Atd.
Situace v naší zemi od období mezi válkami až po současnost. - Vývoj a uplatnění dekoru v grafickém designu.
Měl a má dodnes pravdu Adolf Loos v tom, že Ornament je zločin?
Zhruba vymezeno lety První republika, ČSSR, současnost.
- Procesuální dílo jako strategie tvorby obrazu
V širokém spektru vizuálního umění je pojem proces natolik organicky přítomen a můžeme jej nahlížet z několika pohledových rovin, že otevírá prostor pro oblasti teoretického uchopení tématu, stejně jako praktickému výzkumu v podobě konkrétní umělecké - vizuální tvorby.
Výstupem doktorandské práce bude autorský projekt v oblasti vizuálního umění a navazující teoretická práce, zaměřená na kontext daného tématu.
- Mysl, tělo, médium
V umění jsou média chápána jako nosiče informací a obsahu jinak, než je tomu například u současných informačních technologií, které se snaží o záznam kontrolovatelných dat, dávajících neměnný smysl kdykoli a kdekoli. Co tady chybí je komplexní mysl a biologické tělo. Kreativní umělec nic podobného doposud nemusí splňovat. Kreativní umělec kultivuje osobní citlivost v prostředí, ve kterém se vyjadřuje svou tvorbou, často intuitivně a spontánně, v nejlepším případě autenticky, neopakovatelně. Přesto je v takto, na první pohled, nezávislé tvorbě přirozeně ukotvena zkušenost z řady mimo oborových disciplín. Témata a poznatky přírodních věd, humanitních věd, filozofie apod. bezprostředně formují mysl, chování i vyjadřování každé kreativní osobnosti, od počátku lidské civilizace.
Výstupem doktorandské práce bude autorský projekt v oblasti vizuálního umění a navazující teoretická práce, zaměřená na kontext daného tématu.
- Umělci a společnost
Teze: Společnost v České republice není připravena těžit z potenciálu absolventů VŠ věnujících se designu a vizuálnímu umění. Existují systémové cesty k nápravě.
Cíle uměleckého vzdělávání v ČR a zahraničí. Uplatnitelnost absolventů fakult zabývajících se vizuálním uměním a designem. Cíle absolventů a realita, uplatnění v různých oborech užitého umění a designu. Trh práce a jeho vývoj v různých oborech. Návratnost investice státu podle škol - mezinárodní srovnání. Putování od kvalifikace k uplatnění. Možnosti preinkubace a inkubace studentů. Spolupráce škol s firmami. Absolventi uměleckých škol v epoše 4. průmyslové revoluce. Nevyužitý, či využitý potenciál.
Výstupem je výstava úspěšných absolventů českých uměleckých škol a kniha dokumentující jejich díla s analýzou důvodů jejich úspěchu, nebo analýza vývoje trhu v uplynulých desetiletích v knize prezentující současně díla uznávaná odborníky v konfrontaci s díly komerčně úspěšnými doplněná výstavou, studie důvodů úspěchu, či neúspěchu absolventů s návrhem řešení v podobě inkubace, preinkubace, či jiné cesty v rámci VŠ studia, apod.
- Boudník 21. stol.
Teze: V továrnách a vědeckých laboratořích je nevyužitý potenciál nástrojů, přístrojů a materiálů, které by mohly obohatit výrazové prostředky umění. Naopak při jejich aplikaci ve tvorbě umělecké, je skrytý potenciál podnětů zpětně v průmyslové produkci.
Výrazové prostředky vizuálního umění v 2. dekádě 21. století. Jejich historie, přítomnost a budoucnost. Výzkum možností povýšení současných průmyslových a laboratorních technologií přelomu dvacátého a dvacátého prvního století na technologie a výrazové prostředky umění s eventuální možností rozšíření jejich využití umělecké tvorbě, nebo naopak v průmyslu apod.
Výstupem je výstava a katalog experimentální tvorby s popisem technologií. (spolupráce s FAV, FST, NTC, FEL, atp.)
- Tvorbou k tvořivosti
Teze: Výuka umění v neuměleckých oborech vede k podpoře tvořivého myšlení, přesto v našem státě není umění jako podpora tvořivého myšlení podporována. Existují systémové cesty k nápravě.
Výuka umění, respektive tvoření na VŠ neuměleckých a její vliv na tvořivé myšlení.
Experimenty s relevantními vzorky studentů neuměleckých fakult na SUTNARCE.
Umělecká tvorba jako podpora tvůrčího myšlení (např. v technických oborech apod.),
jako podpora rozvoje prostorového cítění (např. modelování u chirurgů),
jako podpora obrazotvornosti a tvarové zásoby (např. modelování a kresba u designérů), jako podpora obrazového vnímání (např. kresba u policistů, detektivů apod.) Rešerše z rozvinutých zemí světa USA, Taiwan, Izrael, Německo, Anglie apod.
Porovnání s ČR.
Výstupem je práce popisující situaci ve světě i u nás, prezentující obrazové materiály tvorby studentů neuměleckých fakult. Zhodnocení výsledků experimentů s obrazovým doprovodem. Návrh řešení vedoucího ke zlepšení situace včetně návrhu metodiky výuky zacílené na různé neumělecké obory.
Putování mezi uměním vizuálním a hudebně - dramatickým
Teze: Umění dramatické a hudebně-dramatické je již dávno propojeno s uměním vizuálním ve scénografii, kostýmním výtvarnictví, lightdesignu, projekcích, atp. Týmová spolupráce jednotlivých specialistů má své limity a přitom je zřejmé, že se zde vyskytují všestranně interdisciplinárně nadaní studenti, kteří by byli schopni současně vést řadu specializací koncipování a realizace hudebně - dramatického představení. Tyto talenty by bylo možné v jejich rozvoji a odborném růstu podpořit koncipováním interdisciplinárních studijních programů ve spolupráci různých fakult i jinak.
Možnosti výuky směřující k průniku kompetencí na poli režie, scénáristiky, scénografie, lightdesignu, multimédií, atp., možné způsoby budování interdisciplinární kvalifikace v uvedených oborech, interdisciplinární týmy i osobnosti.
- Udržitelné tendence v materiálech používaných v nábytkovém designu
Téma se zaměřuje na analýzu vztahů mezi designéry a materiály, které v tvorbě využívají. Cílem práce je rozvíjet ekologické aktivity v navrhování a nábytkové produkci, které poskytují ekonomickou životaschopnost, environmentální ochranu a sociální soudržnost.
- Psychologické aspekty tvorby autorských interiérů
Téma zaměřené na výzkum a aplikaci teoretických znalostí z oblasti kognitivní a environmentální psychologie do praktické tvorby interiérových designérů.
1. Mezinárodní politika pro výzkum kulturních a kreativních odvětví.
Vývoj společné evropské politiky pro výzkum v oblasti kulturních a kreativních odvětví a kulturního dědictví. Vývoj českého zapojení do evropských rámcových programů pro výzkum kreativních odvětví a výzkum umění. Koncept zodpovědného přístupu k výzkumu a inovacím v kreativním průmyslu (tzv. RRI, Responsible R&I) - vývoj
a současný stav (např. Nový evropský Bauhaus).
2. Umění jako věda? Umělecký výzkum ve výtvarném umění.
HRANICE VIZUÁLNÍCH JAZYKŮ
Volné umění x Užité umění. Volné umění x Design (Free Art x Applied Art. Free Art x Design.) Překračování hranic odlišných světů.
- Výzkum a vyhodnocení estetických a logických kvalit dálničních systémů zemí EU.
- Typografické řešení významné kulturní či sportovní aktivity v perspektivách České republiky.
- Písmo ve veřejném prostoru, forma a účel významných městských projektů.
- Významný písmový projekt – široká rodina písem pro univerzální užití.
1) Modularita, ekologie, technologie, flexibilní rozšiřování, ekonomické hledisko.
Práce fokusuje možnosti modulů a jejich nahrazování. Zaměřuje se na možnost výměny k dosažení opravy nebo zlepšení vlastností celku. Způsob aplikace systému vytváří celek, který je ekologicky a ekonomicky optimalizovaný.
2) Materiál, udržitelnost, proces.
Práce je zaměřena na materiál/y, jeho použitelnost, výhody, rizika. Materiál ve vztahu ke zdrojům. Způsob zpracování, optimalizace, kombinace různých druhů, zaměnitelnost. Použitelnost pro daný tvar a účel.
3) Mobilita, alternativa, technologie, ekologie, ekonomické hledisko.
Práce je zaměřena způsob přemisťování objektů / informací. Zkoumá alternativní způsoby k dosažení shodného výsledku a navrhuje optimální řešení. Řeší technologický, ekonomický a ekologický aspekt pro zvolený rámec.
Role a možnosti pokročilých výukových programů umění (akademická tradice, řemeslo a dopad civilizačních změn ve vědeckém poznání na proměny a povahu tvůrčího myšlení).
- Teologická interpretace vybraných uměleckých děl nebo určitého tvůrce.
- Náboženské motivy a souvislosti ve vizuálním umění obecně, či vybraném díle,
nebo v díle určitého tvůrce. - Moderní pokusy o výtvarné vyjádření křesťanské víry (artefakt či osobnost).